23/05/12

15 curiosidades da história cinema

Olá!
Quem não gosta de saber uma curiosidade ou um fato interessante? Separamos algumas pra vocês ficarem por dentro!

Stalin adorava os musicais.
Por isso promoveu a rodagem destes no cinema soviético e inclusive compôs uma canção para um deles "o chiqueiro e o pastor", a letra dizia: "Uma canção alegra o coração que alguma voz arrebatou. Todos os povos grandes e pequenos adoram esta melodia; enquanto as grandes cidades cantam a canção."


A película mais longa da história.

Tem um titulo que explica tudo: "Tratamento contra a insônia", dura 87 horas, isto é, mais de 3 dias e meio. O filme consistia numa única seqüência na qual se via o poeta Lee Groban lendo uma composição de 3.400 paginas. Só foi projetada na íntegra duas vezes e ninguém conseguiu ver o filme todo.


Sigmund Freud só não foi o roteirista mais bem pago da história porque não quis.

Em 1933 um produtor lhe ofereceu um cheque em branco para que lhe contasse as psicopatias de seus pacientes, com a idéia de que nelas podiam ter escondidas muitas boas películas, Freud recusou por que lhe pareceu pouco ético.


A atriz mais assassinada.

A francesa Paula Maxa, especializada em papéis de vítima no cinema mudo foi assassinada em toda sua carreira um total de 358 vezes, muitas delas de forma horrível. Em alguns filmes chegou a fazer mais de um papel com o intuito de ser assassinada várias vezes.


Bruce Lee foi o único ator com clones.

A estrela das artes marciais conseguiu protagonizar 4 películas depois de sua prematura morte. Para exprimir a lenda ao máximo as duas grandes produtoras de Hong Kong rodaram várias dezenas de películas protagonizadas pelos clones do ator aos que batizaram com nomes como Bruce Le, Bruce Li, Bruce Liu... alguns lembravam o famoso lutador, mas outros não pareciam nem um pouquinho, tinha um que nem era chinês, inclusive era loiro (!).


Alguns gangsters foram grandes cinéfilos

Al Capone foi ao cinema ver Scarface - A Vergonha de uma Nação (1932 - Howard Hawks) várias vezes, filme de gangsters baseado em sua vida. E John Dillinger foi crivado de balas pelo FBI quando saia de uma sala de cinema que projetava uma película muito apropriada para "o Inimigo publico numero um" 1934.

Mudanças de Sexo

Kenji Mizoguchi, mestre do cinema japonês começou sua carreira como Oyama, nome que recebem os homens especializados em interpretar papéis de mulher. Curiosamente no japão existe um gênero chamado Takarazuka no que só atuam mulheres e no que, em alguns casos, também interpretam papéis masculinos.

O filme com mais palavrões.

"Scarface, a força do poder" (1983 - Brian De Palma), remake de filme homônimo de 1932 realizado por Howard Hughes, é o filme com mais palavras malsonantes, um total de 203, dando uma média de um palavrão a cada 29 segundos. "Fuck you, son of a bitch", na boca de Tony "Montana" é música.


A primeira película sonora.

O potencial da nova tecnologia foi mal aproveitada no primeiro filme, a parte falada do filme "Jazz Singer" constava de apenas 3 cenas que não passavam de 10 minutos, naquele tempo os produtores acreditavam que ninguém poderia agüentar um filme com mais de uma hora de diálogo.


Cinema que cheira.


Em 1959 estreiou em Los Angeles "Scent Mistery" um filme de intriga no qual a chave do mistério estava na colônia do assassino, por isso foi utilizado uma nova tecnologia em sua projeção, o Arorama, que consistia numa máquina que aspergia toda a sala com uma fina camada de pó que simulavam os cheiros do filme. O problema é que já à metade da exibição tinha tanto pó no ar que ao final ninguém sabia que cena do filme estava cheirando.

Cinema Negro.

Na Hollywood dos anos 70 nasceu a moda da Blaxploitations, películas protagonizadas inteiramente por atores de negros. Teve um drácula negro, uma lolita negra e inclusive uma versão do Mago de Oz na qual estreava um rapazinho ainda negro: Michael Jackson.


A película mais cara.

É a versão russa de Guerra e Paz dirigida por Sergei Bondarchuck em 1968. Calculando o custo da inflacão, o filme precisou de um investimento de 560 milhões de euros.


Alguns números de A Fantástica Fábrica de Chocolate (2005):

780 mil litros de chocolate falso para o rio e outros 145 mil para a cachoeira.
1.850 barras verdadeiras de chocolate e 110 mil de plástico.

O país que mais faz filmes no mundo

A maior indústria cinematográfica do mundo pertence à Índia. O País produz uma média de 700 filmes todos os anos. Só para se ter uma idéia, Hollywood produz de 300 a 400 filmes por ano. A Índia conta com dois milhões de pessoas trabalhando nessa indústria, que atrai 70 milhões de espectadores por semana.
Uma história real? 
O filme 'O Exorcista' (1973) foi inspirado num livro de mesmo nome de William Peter Blatty, que se isnpirou nos notíciários de 1949 quando jornais de Georgetown estamparam em suas capas o "terrível exorcismo" de Robbie Manheim, garoto de 14 anos cujo corpo teria sido invadido depois que ele brincou com uma tábua de Ouija para tentar se comunicar com seu tio morto.


Fonte: 
www.mdig.com.br
www.chefedocinema.com.br

16/05/12

Gravação Projeto Vale

Mais uma parceria entre a Produtora Estúdio Ki e Affero. Dessa vez gravamos mais um projeto para Vale, no estudio da Cinevídeo em São Paulo. A produção contou com a presença dos representantes da Affero e da Vale de Minas Gerais.
Veja as fotos da gravação no nosso album:
https://picasaweb.google.com/104489811352512580847/GravacaoProjetoVale





10/05/12

Semana ABC de Cinematografia

Para quem se interessa ou trabalha com cinema a Associação Brasileira de Cinematografia tras do dia 09 a 11 de maio a Semana ABC em que diversos profissionais da área, do Brasil e exterior,  fazem conferências, painéis e debates abordando assuntos sobre a era digital, produção e pós-produção, novos equipamentos, técnicas e curiosidades para quem quer se atualizar e conhecer um pouco mais desse mercado que está sempre inovando e fascinando.
No final da Semana ABC haverá o Premio ABC de Cinematografia que será dado `a profissionais nas seguintes categorias: Melhor Direção de Fotografia, Melhor Direção de Arte, Melhor Montagem e Melhor Som, para longa-metragem. E também prêmios de Melhor Direção de Fotografia nos formatos curta-metragem, publicidade, programa de TV e filme estudantil.
Ainda da tempo de participar, entre no site: www.abcine.org.br, acesse o link da Semana ABC e corra para conferir os últimos dias desse evento.


fonte: Associação Brasileira de Cinematografia

07/05/12

Qual o custo de produção de vídeo?



    

Qual o custo de produção de vídeo?

http://italovalerio.wordpress.com/2008/04/07/qual-o-custo-de-producao-de-video/

      Tenho observado uma quantidade significativa de internautas que chegam até este blog em busca desta resposta.
 
     Vamos partir de um fato, vídeo é arte. Arte é algo que não possui semelhantes, o artista é aquele que imprime a arte. O artífice é aquele que faz o que todo mundo faria igual. Resumindo, é muito diferente de comprar um produto de mesma marca e mesmo modêlo. Nesse caso vale o ditado “Mesma coisa é um caminhão de japonês”.
 
     Quanto custa isso??. A resposta vem com outra pergunta, isso o que?.
 
     Alguns valores podem ser mensuráveis partindo de informações técnicas e valores de mercado. Mas aí vem outras variantes, o mercado áudiovisual é, atualmente, muito extenso. Parte daquele que se oferece com uma VHS-C ou V8, ou ainda, máquina fotográfica que “filma” sem acessórios, até os que possuem câmeras HD com lentes especiais, tripés, luzes…. Há também os que tem equipamento mas não tem formação ou experiência.
 
     Será notório as diferenças no resultado final do trabalho realizado em cada mercado.
 
     Durante minhas consultorias, faço uma abordagem das metas e objetivos do cliente com aquela produção, sua capacidade financeira e lucratividade com o material. Daí já pode-se chegar a denominadores comuns. Pode-se adotar o uso de tecnologias de baixo, médio-baixo, médio-alto e alto custo. Não vou nem me estender nos detalhes de produção (criação, roteiro, direção, texto, locações, dir. de fotografia, pós-produção, animação 2D, 3D…) que também altera e muito o resultado final.

     É comum todo mundo estar hoje confirmando que oferece serviços de vídeo em alta definição. O cliente menos atento pode achar escandaloso a diferença de custo entre uma produtora profissional e um iniciante (menos de 10 anos no mercado) sem saber que pode se tratar de níveis de qualidade técnica e tecnológica diferenciadas também. Basta dizer que existem câmeras que se dizem HD com até menos de mil dólares (FOB), sendo que as câmeras profissionais começam em 7 mil dolares. Um tripé doméstico pode custar algo em torno de 150,00 reais, e profissionais a partir de 10 vezes isso.

    Quando um paradigma muda, todo mundo começa do 0. O mundo da alta definição no Brasil, de forma mais popular, começou em 2006 com o lançamento da tecnologia HDV em 2005 nos EUA. A maioria dos profissionais no Brasil só veio ter acesso a alguns modelos a menos de 2 anos. Portanto engana-se quem acha que HD é só ter um tipo que já está de igual para igual com todos. Muita gente acha que HD é imagem com tarjas pretas.

     Me deparo constantemente com solicitações de grandes empresas que não vão a lugar nenhum, até porque se ela não sabe pedir, a licitação é ganha por qualquer mercado, do amador ao semi-profissional, onde o que vale é o prêço final e nada mais. Em muitos casos o perfil do trabalho exige o cuidado e perícia de um profissional adequado, especializado, caso das audiências públicas. No entanto não faz sentido gravar mais de 10hs em Betacam (tipo de fita de camera profissional) se não há propósito de uso em publicidade ou documentário de TV. O resultado é um orçamento recusado pelo alto custo relativo.

      Aqui abro um parêntese para o amigo Erick que postou uma resposta importante. Sobre Betacam, de fato a escolha dela está em algumas características, mesmo sendo analógica e SD, entre elas a objetiva que é padrão ser de alta definição (qualidade dos vidros nas lentes), o próprio sensor CCD (chip que recebe a imagem das lentes) e por ultimo o formato de gravação que é livre de limites do digital. Como foi dito, apenas no caso de longas horas de gravação é de se avaliar o uso de DVcam ou mesmo MiniDV pelo custo de hora/midia, pode custar ~8 vezes mais.

     Não há segredo, dentro de cada mercado existem variações de valores resultado de concorrência natural, mas de mercado a mercado as diferenças ficam bem visíveis. Não quero dizer “o barato sai caro”, quero dizer que metas e ideias baratas podem ser feitas dentro do mercado barato, dispensando qualidade criteriosa, e assim, cada degrau de importância sucessivamente acima. Fazer um documentário com fins escolares é totalmente inviável numa produtora profissional e nenhum professor vai cobrar isso. Então vale erro de enquadramento, resolução baixa, som ruim, imagem sem definição, sem iluminação etc, numa câmera doméstica, produzido por quem acabou de aprender onde liga a máquina, evidentemente o resultado…

    Existem muitas etapas, cada etapa pode ou não ter sub-divisões de trabalho que interferem diretamente nas horas de trabalho. Captação (filmagem), edição…

     Mas você leu até aqui querendo ver valores em reais, quanto custa afinal?. Para captação (sem edição), os amadores partem de valores em torno de 150,00 para gravar um turno (tarde/noite). Os semi-profissionais giram em torno de 400,00. Os profissionais já variam de acordo com o tipo de produção, mas podem partir de 600,00 a 1800,00 em média por dia. Em todos esses casos depende de algumas variantes como número de câmeras, gravação de depoimentos, captação com áudio de mesa, iluminação, acessórios, assistentes, estúdio e tal que podem subir os valores naturalmente.

TABELA DE PISO SALARIAL PARA PROFISSIONAIS EM VÍDEOS PUBLICITÁRIOS – 2011:

 
     Os custos de edição também variam relativamente a tecnologia utlizada, SD, HD e suas variantes, número de horas gravadas, tempo final do vídeo. Em tese, usa-se uma regrinha básica, que para documentários simples (imagens e edição simples), cada minuto editado custa 1h/ilha. Se um video vai ter 10min, pressupõe-se que serão necessários 10hs pra editar. Mas no caso de comerciais mais produzidos, pode-se passar até mais de 40hs pra editar os 30seg, isso porque o diretor e o editor pensam o video com 900 frames (quadros) e não 0,5min. 

     Chamar uma produtora de aniversários infantis para produzir um documentário é como chamar um clínico geral pra dor de dente e vice-versa.

      Lembre que seu video seja publicitário, documentário, empresarial, institucional, instrucional etc. estará por muitos e muitos anos rodando.

      O assunto é de fato extenso, precisaria de um curso de comunicação, produção áudiovisual, cinema, tecnologias… mas para orientar você, cliente, planeje o que deseja, tenha foco, veja qual o universo que deseja alcançar, que classe social quer chamar, questione a produtora pelo que oferece, peça explicações, quais soluções apresenta, assista making ofs (procure por AVESSO), veja que pra fazer direito dá mais trabalho do que se pensa.
     
 Por fim, se não há como seguir todo esse processo por questão financeira ou de oportunidade, registre, registre seu momento profissional e até mesmo o familiar, é sua história que será contada no futuro, porém muito cuidado ao exibir publicamente pois a qualidade se associará com a marca da empresa.

    Em outras palavras, uma mesma produtora pode ter diferentes propostas e portanto orçamentos.

     Não há comparação de investimento em conhecimento e estrutura entre produtoras de perfis diferentes, consequentemente de resultado. É o mesmo que querer pagar a um cirurgião o custo de um atendente de farmácia e cobrar do atendente uma cirurgia.

      No final, um video, comercial, institucional, pode sair de poucas centenas de reais a algumas centenas de milhares de reais, depende se usará câmera de 1 CCD ou super câmeras 35mm 4K, ator(es) global(is) por exemplo, aéreas, submarinas, locações, cenários gigantes etc.

     Se você é um empresário, diretor, gerente que tem a missão de produzir um institucional, empresarial, instrucional, procure conhecer as produtoras ou o profissional, veja o portfolio, procure saber o curriculum do diretor e ou roteirista que produzirá seu material.

  Não há como comparar seu vídeo produzido por outros profissionais justamente porque você vai contratar uma só vez. Especificamente nesse caso o “barato vai sair caro” justamente porque a imagem de sua empresa está associada diretamente a qualidade do vídeo final. Tudo depende de seu padrão de exigência e condições financeiras.

Italo Valerio
SMS / fone: (84)9451-4714
http://italovalerio.wordpress.com/2008/04/07/qual-o-custo-de-producao-de-video/

04/05/12

Produção de Vídeo e Animações para Feira de Negócios

A Estúdio Ki tem uma proposta para sua empresa que participa de eventos e feiras de negócios!
Visite nossa página e conheça as vantagens de investir em um vídeo de apresentação da sua empresa. 

02/05/12

Virada Cultura


Mais uma grande Virada Cultural está para acontecer trazendo um vasto leque de atrações para contentar a todos os gostos. 
Nos dias 5 e 6 de maio, espalhada pelo centro de São Paulo a Virada 2012 traz, entre os destaques, as apresentações de Gilberto Gil, no Palco Júlio Prestes, Os Mutantes, os norte-americanos do Suicidal Tendencies e os Titãs, que fazem uma apresentação do álbum Cabeça Dinossauro, todos no Palco São João.

Este ano, a Virada aumentou a extensão territorial. No geral, 114 pontos da cidade oferecem programações grátis, sendo 50 desses locais na região central da capital paulista.

As novidades desta edição são: o Palco MTV, próximo a Estação da Luz, com shows do das bandas Cachorro Grande e Fresno, o Palco Sé, voltado para a Comédia Stand-up, com participação de Rafinha Bastos e Tom Cavalcante; e o Chef na Rua, reunindo grandes nomes de restaurantes da capital, como o chef Alex Atala, do D.O.M. e Dalva e Dito, que oferece sua tradicional Galinhada a preços populares no Minhocão

Entre os palcos feitos especialmente para a Virada 2012 estão o Palco Cabaré, com apresentações de Gretchen e Rita Cadillac; e o Palco Bulevar São João, que homenageia os 30 anos da morte de Elis Regina.

O projeto Minha Grande Virada, no Espaço Satyros Um, terá a participação dos atores Tiago Abravanel, Reynaldo Gianecchini, Marcelo Médici e Bárbara Paz, que serão entrevistados pelo jornalista Gilberto Dimenstein.
Entre no site oficial da Virada Cultural e faça seu roteiro: www.viradacultural.org

Fonte: Guia da Semana 

20/04/12

Mais uma vez o Brasil no páreo!

'On the road', de Walter Salles, concorrerá pela Palma de Ouro em Cannes


Paris, 19 abr (EFE).- O novo filme do cineasta brasileiro Walter Salles, 'On the road', está entre os selecionados para concorrer a Palma de Ouro no Festival de Cinema de Cannes, na França, cuja lista de indicados foi divulgada nesta quinta-feira.
'On the road' conta a história a história de um aspirante a escritor que atravessa os Estados Unidos pedindo carona, uma versão fictícia de Jack Kerouac. O filme, um clássico da geração beat, influenciou gerações de jovens desde 1958, escrito por Kerouac, mostra as viagens em busca de autoconhecimento e experiência. No elenco Kristen Stewart, Viggo Mortensen, Alice Braga e Elisabeth Moss, entre outros.
Pela Palma de Ouro no Festival de Cannes também concorrem os cineastas Michael Haneke, Ken Loach, Abbas Kiarostami e David Cronenberg.
Entre as estrelas de alguns filmes que serão apresentados na 65ª edição do festival, que ocorrerá entre os dias 16 e 27 de maio, estão Nicole Kidman, Isabelle Huppert, Eva Mendes e Kylie Minogue.
O diretor mexicano Carlos Reygadas também foi selecionado e participará neste ano com seu filme 'Post tenebras', divulgou o diretor do festival, Thierry Frémaux.
Na seção oficial Un Certain Regard concorrem o filme do argentino Pablo Trapero 'Elefante Blanco', interpretado por Ricardo Darín, assim como o longa coletivo '7 Dias en la Habana ', feito por Benicio del Toro, Pablo Trapero, Julio Medem e Juan Carlos Tabío, entre outros diretores.
Haneke volta a Cannes com 'Amour', Loach através de seu 'The angels' share', Kiarostami participa com 'Like someone in love' e Cronenberg concorre com 'Cosmopolis', interpretado pelo ator britânico Robert Pattinson.
Além dos mencionados para a competição oficial pela Palma de Ouro foram selecionados filmes de Wes Anderson ('Moonrise kingdom'), que abrirá o festival, de Jacques Audiard ('De rouille et d'os'), Leos Carax ('Holy Motors'), Lee Daniels ('The paperboy') e Andrew Dominik ('Killing them softly').
Continua a seleção com as obras de Matteo Garrone 'Reality', de John Hillcoat ('Lawless'), Hong Sangsoo ('In another country'), Im Sang-soo ('The Taste of money'), Sergei Loznitsa ('Im Nebel'), Christian Mungiu ('Baad el mawkeaa'), Alain Resnais ('Vous n'avez encore rien vu') e Walter Salles ('On the road').
Fecham a competição deste ano os filmes de Ulrich Seidl 'Paradies: liebe' e 'Jagten', de Thomas Vinterberg. EFE